Dream To You: Biên niên sử về mối tình đầu và sự kết nối

Sau thành công của bộ phim truyền hình 'Nữ Luật Sư Kỳ Lạ Woo Young Woo', ENA - kênh truyền hình đang nỗ lực xây dựng thương hiệu độc lập - muốn tiếp nối dòng chảy của các tác phẩm đa thể loại chất lượng cao thông qua bộ phim truyền hình mới 'Dream To You' (kịch bản của Jeong Eun-bi, đạo diễn Yu Seon-dong).

Thiết bị tự sự đáng chú ý nhất trong 'Dream To You' chính là 'bộ phim chưa hoàn thành' - phương tiện thúc đẩy cốt truyện. Bộ phim mà hai nhân vật chính không thể hoàn thiện vào thời niên thiếu không đơn thuần chỉ là một đạo cụ của quá khứ đã qua. Nó là một sự nén ký hiệu học tượng trưng cho sự trưởng thành bị đình trệ của các chủ thể, đồng thời là tấm gương phản chiếu trạng thái tự sự của mối tình đầu vẫn còn dang dở.

Tác phẩm phá vỡ quan niệm thời gian tuyến tính bằng cách cắt ghép đan xen giữa quá khứ (đồng phục học sinh) và hiện tại (người trưởng thành) với khoảng cách 15 năm. Quá trình khôi phục những giấc mơ đã mất trong quá khứ cũng chính là quá trình chữa lành những thiếu hụt của hiện tại.

Mối quan hệ động lực giữa hai nhân vật cho thấy rõ nét sự tương phản giữa thành tựu và bóng tối trong thực tại tư bản chủ nghĩa. Woo Soo Bin (do Hwang In-yeop thủ vai) là một chủ thể đã đạt được thành tựu nhưng lại mang sự thiếu hụt nội tâm, dù đã sở hữu vốn biểu tượng là một đạo diễn phim thành công, tâm hồn anh vẫn bị mắc kẹt trong những chấn thương và cảm giác mất mát của quá khứ. Thành tựu nghệ thuật của anh, trớ trêu thay, lại là kết quả được thúc đẩy bởi chính 'sự thiếu hụt trong quá khứ'.

Joo Yi Jae (do Lee Hyeri thủ vai) là chân dung của một thanh niên bị chôn vùi trong chủ nghĩa sinh tồn và sự linh hoạt mà xã hội tư bản hiện đại yêu cầu, khi cô trở thành một 'phóng viên mưu sinh' chuyên truyền tải câu chuyện của người khác.

Câu thoại "Tôi sẽ trả lại giấc mơ mà tôi đã cướp mất của cậu" ám chỉ rằng đằng sau sự chia tay của hai người không chỉ là những hiểu lầm cảm xúc đơn thuần, mà còn là sự vận hành của ý thức nợ nần tự sự về 'việc thực hiện thay giấc mơ' hoặc 'sự hy sinh', làm sâu sắc thêm sự căng thẳng tự sự của bộ phim melodrama.

Sự hợp tác giữa những bậc thầy thể loại đã làm tăng thêm mật độ cho văn bản. Khả năng dàn dựng hình ảnh đầy biến hóa của đạo diễn Yu Seon-dong mang lại những cảnh quay mãn nhãn, đồng thời kết hợp nhịp nhàng với văn bản của biên kịch Jeong Eun-bi - người vốn thuộc đội ngũ của Kim Eun-sook và luôn nắm bắt được những đường nét cảm xúc tinh tế của nội tâm con người. Sự Harmony trong diễn xuất của Hwang In-yeop và Lee Hyeri, những người lấp đầy khoảng cách cảm xúc của các nhân vật một cách hữu cơ, đã đảm bảo thành công tính hợp lý về mặt thẩm mỹ tối thiểu mà thể loại lãng mạn thanh xuân cần có.

Bộ phim này khoác lên mình lớp vỏ cổ điển của thể loại hài lãng mạn về 'sự tái hợp của mối tình đầu', nhưng về bản chất, nó là câu trả lời tự sự cho câu hỏi: làm thế nào những chủ thể trong 'xã hội mệt mỏi' mà Byung-Chul Han đã đề cập có thể cứu rỗi và kết nối với nhau.

Đối với những người bị đè nặng bởi sức nặng của thực tại và bị tước đoạt giấc mơ, bộ phim nhấn mạnh rằng hành động khôi phục ký ức quá khứ không phải là sự trốn chạy đơn thuần, mà là 'một bước nhảy vọt chủ thể để tiến tới ngày mai'. Khi thước phim dang dở này được rửa thành công và chạm đến khán giả, tác phẩm sẽ vượt qua những con số về tỷ suất người xem để đóng vai trò như một sự an ủi xã hội học đầy ý nghĩa dành cho thanh niên hiện đại.